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从小，我就爱从飞机的椭圆形窗户往外看，幻想着下面抽象的几何图案。

飞机把我们从一个地方运到另一个地方，从一个国家到另一个国家，从平视到鸟瞰。高瞻远瞩，熟悉的景观呈现出概念性的特质；看到隐藏的图案，让我们得到新的视角。

我是一名有着20多年经验的自由摄影师，走遍佛蒙特州的山山水水，拍摄肖像，给该州的标志性景观留影。

透视——连同光线、色彩与时机，构成摄影的基本元素，我一直在寻找新的方式来改变我的视觉。直到几年前，我的办法是租飞机创作航拍照片，心里只能巴望有个好天气和得力的飞行员。现在，我用上了无人机。

当然，这种方法也是有利有弊。根据经验，透过遥控镜头虚拟地俯视地面，跟真地飞到天上还不完全一样。但我不想太依赖他人，而且这样也更环保。（还更加方便；准备5分钟，我就能让我的大疆Mavic 2 Pro无人机升空）

对于静物摄影师来说，使用无人机是自然而然的事情。在阴沉多云的日子里，我可以来到世界的上方，创造出色彩鲜艳的鸟瞰照。而在光线充足的天气里，我又能捕捉到孤树在农田里投下的长长阴影。

为了获取灵感，我经常品味摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格利茨(Alfred Stieglitz)名为《对等》(Equivalents)的作品。这个抽象系列摄于上世纪二三十年代，对云朵的研究虚虚实实，提供了一个充满抽象和隐喻的世界。我还受到米诺·怀特(Minor White)的影响，这位摄影师吸收并发扬了斯蒂格利茨的一些原则。

我的大部分无人机照片都是在我位于佛蒙特州尚普兰山谷的家周围拍摄的。（这个地区因众多的农场和养蜂场而被称为牛奶与蜜之地）。但有时，我也会去更远的地方冒险。

当来到熟悉的风景上方时，会带来一种强烈的发现的快感。虽然放飞无人机的地形是我所熟知的，但很少能预测最后得到怎样的构图。我也不知道会拍到怎样的东西。

有一次，我开车穿过梅塔维山谷，牧歌般的环境点缀着小镇和奶牛场，我把车停在一块玉米地旁边的公路上，让无人机飞起来——结果发现了一个美丽的旧谷仓，屋顶铺着石板，而在地面，它藏匿在我的视线之外。

对于任何艺术家来说，寻找持续不断的创作灵感来源都是一个挑战，空中摄影丰富了我的作品。不过，最重要的是，对我来说，无人机摄影已经成为了一种日常习惯——给人的感觉经常就像是一种视觉冥想。

Caleb Kenna是一名常驻佛蒙特州米德尔伯里的摄影师，也是获得美国联邦航空管理局(FAA)认证的无人机驾驶员。
翻译：杜然
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